Les coups de cœur de Sylvie-Josée

Ce roman suit la trajectoire de deux êtres que tout oppose : Daã, femme de la forêt, guérisseuse et libre; Laure, travailleur des mines, futur médecin. Autour d’eux se crée une mythologie. J’ai été enchantée par cette fable envoûtante, à la fois brute et délicate, portée par une langue sensorielle et puissante.

Dans un Québec submergé, Iona lutte entre maternité fusionnelle et désir de liberté. Un roman bouleversant sur la résilience, la fragilité humaine et l’instinct de survie. Elsa Pépin tisse un récit poétique et tendu, où l’intime se mêle au chaos climatique. Cette dystopie est captivante.

À travers les voix entrelacées des personnages, Stéfanie Clermont a su capter l’amitié, les blessures et les quêtes personnelles d’une génération en marge, avec tendresse et acuité. J’ai été séduite par ce roman choral, engagé et profondément humain.

Voici le compte rendu d’entretiens avec Paul Auster, menés par une spécialiste de son œuvre. On revisite le parcours de l’écrivain, ses thèmes de prédilection, sa démarche créative et le rôle fondamental que le langage a joué dans sa vie. Une porte d’entrée riche pour approfondir ou découvrir cette œuvre.

Cette revue québécoise a vu le jour au moment où je découvrais les arts visuels. Je la consulte toujours avec intérêt : voir, lire et réfléchir! On y explore l’art contemporain de façon critique et investie, en rendant compte des pratiques artistiques à l’aune des enjeux actuels. 

La Montréalaise Betty Goodwin n’a cessé de mettre son talent au service de l’art. Ses multiples créations (dessins, gravures, peintures, scuptures) laissaient entrevoir sa perception de la condition humaine. À la suite de son décès, pour rendre compte de son parcours, le MAC a créé une exposition et ce catalogue que je vous recommande.

Ouvrage incontournable sur ce courant artistique, dans lequel l’auteur mêle réflexions, récits de terrain et photographies, explorant la beauté brute des œuvres in situ et révélant la richesse de l’expérience artistique des Michael Heizer, Robert Smithson, James Turrell, Nancy Holt, Walter De Maria…

La sélection d’œuvres présentée ici évoque bien le travail qu’Eva Hesse effectuait en atelier. Elle créait des formes uniques en utilisant divers matériaux dont le latex, la fibre de verre et la cire. Figure importante du postminimalisme américain, elle a été emportée par un cancer à 34 ans.

Lorsque je les ai aperçus en galerie, j’ai tout de suite été éblouie par ces dessins colorés, denses et oniriques, imprégnés de la cosmogonie inuite. Abondamment illustré, l’ouvrage permet de découvrir l’œuvre de l’artiste. Habile et créative, Shuvinai Ashoona a reçu entre autres le Prix du Gouverneur général en 2024.

Un récit contemplatif d’une grande finesse, où écriture et images dialoguent avec justesse. Hélène Dorion aborde le deuil avec une sensibilité remarquable. En plus de ses qualités littéraires reconnues, elle révèle ici un regard de photographe qui s’accorde harmonieusement à sa voix poétique.

Ce livre est issu d’un vaste ensemble intitulé Poesía vertical, œuvre monumentale composée de quatorze recueils publiés entre 1958 et 1995. Tous les volumes, numérotés, poursuivent une même quête : celle d’une poésie métaphysique, philosophique et intérieure. Ici, chaque mot porte un monde à méditer.

Un recueil saisissant, inspiré d’une visite à Auschwitz. Louise Dupré questionne la possibilité de vivre, d’aimer et d’élever un enfant après avoir fait face à l’horreur. Alliant mémoire et espoir, dans une langue épurée et vibrante, sa poésie devient une voix de résilience.

Cet hommage à Pina Bausch met en scène les danseurs qu’elle a dirigés. Grâce à l’utilisation de la 3D, les chorégraphies deviennent immersives, presque palpables, révélant la justesse du geste et la poésie des corps en mouvement. Un film fascinant, où chaque tableau célèbre la vie, le jeu et le corps dansant.

Voici l’album qui a fait connaître la chanteuse Elisapie! Porté par sa voix magnifique, Taima explore les thèmes de l’amour, de l’identité et de la nature avec douceur et intensité. C’est un disque charmant qui mêle folk, trip-hop et traditions inuites. Une œuvre multilingue et sensible, à la fois ancrée dans le territoire et universelle.

Deux artistes formidables se sont réunies pour offrir un disque empreint de liberté. Édith Butler, guidée par Lisa LeBlanc, revisite les traditions acadiennes avec fougue et tendresse. Entre folk et rock, chaque chanson nous entraîne dans son élan. Difficile d’y résister!

La cuisine est un art! Issu de dix années de recherche au célèbre restaurant Noma, ce manuel de référence unique explore la fermentation sous toutes ses formes : miso, kombucha, garum, shoyu… Rigueur et créativité s’allient pour transformer les aliments en sources intenses de saveur.